Sukiyaki Meets the World è uno dei principali festival musicali mondiali del Giappone che trasmette musica e cultura da tutto il mondo sotto il tema di "Scambio interculturale attraverso la musica".
Data e ora
APERTO
13:30
INIZIO
14:30
luogo
富山福野文化創造センターヘリオス
Indirizzo
富山県南砺市やかた100
Vendita anticipata
3000
turned_in_notBiglietto dello stesso giorno
3500
descriptiondettagli evento
posizione
ヘ リ Helios, centro di creazione culturale Toyama Fukuno
APERTO: - / INIZIO: -
ADV: - / PORTA: -
FESTIVAL DI SUKIYAKI 2010.8.20-22
L'attenzione è "Ski Africa-Sukiyaki All Stars-". Gli artisti che ho incontrato a Sukiyaki formano un'unità oltre i confini nazionali. Dopo un anno di lavoro collaborativo, il brano è stato deciso e sarà presentato in anteprima a Sukiyaki 2010!
Tre superstar alla guida della nuova generazione di musica africana: Chiwaniso, Eric Ariana e Peter Solo.
Il percussionista carismatico "Jang Jae-Hyo" crea un nuovo stile con strumenti a percussione coreani.
Gli artisti pionieristici "Sakaki Mango" e "Dana" che inviano musica unica dal Giappone al mondo.
Un'unità speciale che incontra miracolosamente questi splendidi membri, usando la loro creatività ed esperienza su un palco per esprimere un "mondo" unico e nuovo!
Questa unità speciale fatta di sukiyaki apparirà come un "prodotto genuino" di classe mondiale.
○ Ski Africa -Sukiyaki All Stars-
SUKIAFRICA -SUKIYAKI ALLSTARS-
● Chiwaniso (Zimbabwe)
CHIWONISO (Zimbabwe)
● Erik Aliana (Camerun)
ERIK ALIANA (Camerun)
● Peter Solo (Togo)
PETER SOLO (Togo)
● Zhang Ji-Hyo / Jang Jae-Hyo (Corea)
CHANG JAEHYO (Corea)
● Sakaki Mango (Giappone / Tanzania)
SAKAKI MANGO (Giappone / Tanzania)
● Dana (Giappone / Africa)
N’DANA (Giappone / Africa)
○ Debasish Batachalya (India)
DEBASHISH BHATTACHARYA (India)
○ La Gel (Madagascar)
RAJERY (Madagascar)
○ Mariana Barahu (Argentina)
MARIANA BARAJ (Argentina)
○ Mario Joseph (Trinidad e Tobago)
MARIO JOSEPH (Trinidad e Tobago)
○ Famiglia Mohican (Giappone)
MOHIKAN FAMILY'S (Giappone)
○ Kindam ☆ Aphrox (Giappone)
KINGDOM-AFROCKS (Giappone)
○ Mountain Mocha Kilimanjaro (Giappone)
MOUNTAIN MOCHA KILIMANJARO (Giappone)
○ Roanvilla (Giappone)
ROVAMBIRA (Giappone)
○ Aperachako (Giappone / Toyama)
APELLACHAKO (Giappone / Toyama)
○ Sukiyaki Steel Orchestra (Sukiyaki)
ORCHESTRA IN ACCIAIO SUKIYAKI (Giappone / Sukiyaki)
○ Sara Marekum! (Sukiyaki)
SALAAM ALEIKUM! (Giappone / Sukiyaki)
○ Guigi (Giappone / Toyama)
GOUY-GI (Giappone / Toyama)
○ Negozio africano (Giappone)
AFRICA-YA (Giappone)
Dettagli del cast
CHIWONISO/チウォニーソ
Suo padre è lo Zimbabwe, il maestro Dumisani Maraire di Nunga Nyunga e sua madre è lo Zimbabwe.
Si trasferisce negli Stati Uniti nel 1972 e nel 1976 Chiwoniso è nato a Olympia, Washington.
Quando avevo 4 anni, suonavo giocando a Nbira.
Quando avevo nove anni, ho partecipato all'album dei miei genitori.
Nel 1990 la famiglia si trasferì nello Zimbabwe. Chiwonizo è uno zimbabwe ma detentore di US Citizn.
Di recente, ho soggiornato in Europa e negli Stati Uniti per molto tempo, ma la base si trova ad Harare, nello Zimbabwe e suona musica radicata nella tradizione dello Zimbabwe.
Tra gli album principali del 2001 "Ancient Voices", 2004 "Timeless", 2006 "Hupenyu Kumusha, Life at Home, Impilo Ekhaya. The Collaboration: Volume 1.", 2008 "Rebel Woman" e così via.
Si è esibito al Sukiyaki Meets the World 2009 il 23 agosto 2009.
Il 24 luglio 2013, è morta a Chimungza, nello Zimbabwe, a causa di polmonite. Aveva 37 anni.
ERIK ALIANA/エリック・アリアナ
Meloon è influenzato culturalmente dai vicini africani, che si riflette nella loro musica. La loro esibizione è espressa usando suoni tradizionali, nuovi suoni e vari strumenti.
PETER SOLO/ピーター・ソーロー
Negli anni '90 ha lavorato come chitarrista per Papa Wenba, Miriam Makeba, King Mensar e altri, e negli anni 2000 un chitarrista Togo che ha guidato la band multinazionale francese Kakaraco in Francia.
CHANG JAEHYO/チャン・ジェヒョ
Jang Jae-Hyo (Corea)
CHANG JAEHYO (Corea)
Tono e sfumature, è uno dei migliori percussionista in Corea che può esprimere il ritmo nella forza e nello spazio, è anche il Kitai di artisti di continuare a creare l'espressione originale utilizzando lo strumento a percussione Corea. Sviluppato attività globali volte alla fusione della musica tradizionale coreana e di vari ritmi del mondo. E fama mondiale "pre", come il leader della corrente attraverso il "Vainarogu", "Sonagi Progetto", il successo degli spettacoli in tutto il mondo. Come attore e direttore musicale, non so che i miei talenti come quello di apparire sul palcoscenico oltreoceano rimangono.
SAKAKI MANGO/サカキマンゴー
Uno strumento africano / piano per il pollice e shamisen / esecutore di Gottan del sud del Kyushu. Si è laureato in swahili all'università e mentre praticava musica in varie parti dell'Africa, ha aperto un mondo unico elettrizzando autonomamente gli strumenti tradizionali. Le attività sono state introdotte anche in AFP francese e BBC inglese. Ha anche lavorato alla musica con gli strumenti musicali locali Gottan e il dialetto di Kagoshima e l'anno scorso si è esibito con la sua band, Quattro Minimal, in nove location nelle Americhe, tra cui New York, Città del Messico e Buenos Aires. Responsabile delle canzoni a tema per NHK "Delusional Japanese Cuisine" e MBC "Tegetegue".
● All'Università di Studi Stranieri di Osaka (attualmente Università di Osaka), specializzata in cultura regionale africana e Swahili, ha studiato la performance e il tono del pianoforte pollice della Tanzania. Ha studiato Rimba alla fine di Fukuwe Zawose, che è stato il principale interprete della compagnia di danza nazionale tanzaniana, e Mbira nel Garikai Tiricorti dello Zimbabwe.
Anche dopo la laurea, ha continuato le ricerche sul campo relative a pianoforti a pollice come Electric Rikenbe (Repubblica Democratica del Congo), Kalimba (Malawi), Rukeme (Uganda), Cancobella (Zambia).
N’DANA/ンダナ
(Unità di percussioni africane)
Formata nel 2001 a Hakodate, Hokkaido. Unità di percussioni di Yuto Kimura, Norihiko Yamakita, Kenji Mita. Un'unità di percussioni che suona strumenti a percussione originali, nonché musica tradizionale africana e cubana, nonché canzoni giapponesi originali. Il ritmo che ti fa venir voglia di ballare, che è una caratteristica della musica africana, e il lavoro di coro che fa ampio uso di [chiamata e risposta] è fantastico. 2001 [tour longitudinale dell'arcipelago giapponese] da Hokkaido ad Amami Oshima.
Nel 2002, un tour in Hokkaido è stato condotto con il gruppo [Janagur] che è venuto in Giappone dallo Zimbabwe.
2003 Partecipa a [Indigenous Music Festival] a Taiwan come membro posteriore di Ainu Music OKI.
Nel 2004, ha girato l'Australia e gli Stati Uniti con OKI. Da allora ha lavorato a livello nazionale con sede a Hokkaido.
N’DANA (Norihiko Yamakita / MASATO) mixi
Don para web
Studio del suono, Tsuchinoue
Tam-Tam lonlonke
DEBASHISH BHATTACHARYA/デバシシュ・バタチャルヤ
Nuovo maestro di musica classica indiana, Debasish Batacharya. Sula modificato e sviluppato da solo
Un classico indiano moderno con un'ondata di suoni che ricorda il sitar che manipola i set di chitarre id
Riproduci musica e originali con Gurungrun.
Una chitarra spessa a 22 corde chiamata "Chatrangi" o chiamata "Anandi"
Uno strumento indiano tradizionale come una chitarra slide tipo ukulele a quattro corde.
Manipola la chitarra slide originale che incorpora le caratteristiche di. Suono, performance, visivo
Al e gli occhi sono sbagliati.
Premio per la cultura del Presidente indiano del 1984, medaglia d'oro "Società asiatica" 2005,
Vincitore del British World Broadcasting BBC World Music Award 2007.
Grammy Award 2009 nominato come miglior artista della BBC nello stesso anno. Dal 2008,
È nominato per CM di Maionese Kewpie.
MARIANA BARAJ/マリアナ・バラフ
Una cantante che è stata attiva nella scena musicale indipendente di Buenos Aires dagli anni '90.
La musica che vuoi chiamare Folklore argentino o Roots Oriented Jazz.
KINGDOM-AFROCKS/キングダムアフロックス
Costituita nel 2006. Banda afro-beat di Tokyo composta da otto membri con super-unicità con una spina dorsale mondiale come Senegal, Cuba, Brasile e New Orleans.
Insieme al fondatore di Afrobeat Blow Kuti, il leggendario batterista Tony Allen, che sostenne i Genesis, si esibì dal vivo e su album e divenne la band Afrobeat più forte del Giappone in termini di nome e realtà. , Stabilito uno stile musicale unico che incorpora vari elementi come il latino e il rock.
Oltre ai festival musicali all'aperto come `` FUJI ROCK FESTIVAL '', `` RISING SUN ROCK FESTIVAL '', `` SUNSET LIVE '', ecc. Dall'inizio dell'attività, anche in vari eventi di scena come `` TOKYO JAZZ CIRCUIT '', `` Gilles Peterson presenta WORLDWIDE SHOWCASE '' È apparso e attirato il pubblico con una messa in scena straordinaria.
Con molti contatti provenienti da scene musicali d'oltremare come Okayafrica sponsorizzato da Giles Peterson e FRANCOIS.K e sponsorizzato da QuestLove of The Roots, è una delle band standard mondiali che ha attirato più attenzione in Giappone.
Entro il 2014 usciranno 4 album ed entrambi svolgeranno un ruolo attivo come band leader della scena afro beat giapponese.
La versione finale dell'apparizione di Zanpa JAM nel 2014 a Okinawa?
Il sipario si chiude con circa nove anni di attività.
MOUNTAIN MOCHA KILIMANJARO/マウンテン・モカ・キリマンジャロ
Una banda strumentale di scatto. Un super-attacco di tipo 6 pezzi che mantiene il rispetto per i modi e la cultura dell'epoca, ma non si attacca a quelli esistenti. Heavy Funk Force trasforma tutti i posti del pubblico in una pista da ballo, dalle scene di club nazionali ed esteri a festival all'aperto. Un approccio musicale audace ed elaborato basato sui modi della musica soul incarna un funk che penetra la musica nera per tutte le età ed è una nuova direzione per il funk strumentale.
ROVAMBIRA/ロワンビラ
Gruppo musicale afro "Lowan Villa".
Formata nel 2007 a Nagoya. Attualmente lavora con 7 persone.
Afro J-POP band che fa pieno uso dello strumento musicale nazionale "Nbira" della Repubblica dello Zimbabwe. Basato sulla musica pop e sulla musica tradizionale dello Zimbabwe, incorpora elementi come rock, reggae e soul per creare musica che è familiare al Giappone pur avendo origini in Africa.
Oltre allo stile della band con strumenti moderni, si esibisce anche nel tradizionale stile acustico. Nell'aprile del 2009, ci siamo esibiti con il musicista dello Zimbabwe Lucen Pasipamire a Nagoya, Osaka e Yokohama. Nello stesso anno fu pubblicato un singolo CD "Speaking".
Lo strumento tradizionale dello Zimbabwe, "mbira" (mbira), e i ritmi nitidi sono confortevoli.
Voglio che ascolti la musica di Lowan Villa dal vivo.
APELLACHAKO/アペラッチャコ
Aperachchaco (illuminazione a candeliere ad Ainu) è stata fondata nel 2000. Un gruppo di strumenti composto principalmente da strumenti acustici. I membri di SASUKE (G) Hidenaka Yanaka (B) Rocket Makino (Ky) Yamadaben (Pr) esprimono una visione del mondo unica e unica con suoni. Le attività dal vivo saranno eseguite principalmente a Toyama in Kansai, Kanto, Shikoku, Okinawa, New York, ecc. 2008 concerto di revisione. Attività energetiche come il tour dal vivo con la cantante argentina Maria Navaraf. Altri membri stanno lavorando a varie scene musicali con musicisti nazionali e stranieri. Il tanto atteso quarto NUOVO album del 3 ° album è stato completato con un superbo suono APELLACHIKO con un sapore africano più potente ed eccitante mescolato con la voce di “CHIKO”!
Ogni lunedì FM Imizu 79.3Mhz dalle 19:00, viene trasmesso il programma musicale "Aperatcha Paradise". Disponibile anche su YouTube! !
SUKIYAKI STEEL ORCHESTRA/スキヤキ・スティール・オーケストラ
Steelpan è nato a Trinidad e Tobago, un paese insulare che galleggia nel Mar dei Caraibi, e si dice che sia l'ultimo strumento acustico nel 20 ° secolo. È formato da persone che sono affascinate dal tono così dolce e chiaro che non pensi che sia fatto di batteria. I membri vanno dagli studenti delle scuole medie agli anni '50 e alle loro famiglie e si incontrano varie professioni come badanti, assistenti all'infanzia e falegnami. C'è una reputazione per un palcoscenico che è sempre consapevole di "affascinare e ascoltare", inclusa la coreografia musicale. Avere un'area pratica dedicata (panyard) e migliorare le tue abilità migliorando la tua musica ogni giorno. Il 20 ° anniversario della sua formazione nel 2015, non è solo il centro della scena giapponese con le sue elevate prestazioni ed espressività, ma anche una padella unica in acciaio che ha ricevuto elogi da tutto il paese per il raggiungimento della padella d'acciaio nella regione.・ Orchestra.
GOUY-GI/グゥイギ
Un Senegal unico che si esibisce con le mani e le api di Arona N'diaye Rose, il terzo figlio del Doudou N'diaye Rose, direttore dell'orchestra di percussioni che rappresenta l'Africa Ha iniziato le attività nel 2000 in seguito all'introduzione di un tamburo tradizionale [Sabar] e un tamburo tipico dell'Africa occidentale [Djembe].
Il nome della band di nome Gouy-Gi, nominato nel luglio 2001 da Arona, deriva dalla parola del Senegal per "baobab in legno forte, energico e vitale".
Attualmente, promuove Savart conducendo scambi internazionali, concerti e workshop attraverso la cultura musicale del Senegal.
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CHIWONISO/チウォニーソ ERIK ALIANA/エリック・アリアナ PETER SOLO/ピーター・ソーロー CHANG JAEHYO/チャン・ジェヒョ SAKAKI MANGO/サカキマンゴー N’DANA/ンダナ DEBASHISH BHATTACHARYA/デバシシュ・バタチャルヤ MARIANA BARAJ/マリアナ・バラフ KINGDOM-AFROCKS/キングダムアフロックス MOUNTAIN MOCHA KILIMANJARO/マウンテン・モカ・キリマンジャロ ROVAMBIRA/ロワンビラ APELLACHAKO/アペラッチャコ SUKIYAKI STEEL ORCHESTRA/スキヤキ・スティール・オーケストラ GOUY-GI/グゥイギ
